La nouvelle version de Blender est livré avec une refonte complète de son éditeur vidéo, le Video Sequence Editor (VSE), qui pendant des années semblait être un ajout mineur au programme de modélisation 3D. La nouvelle version intègre la composition basée sur les nœuds directement dans la timeline et sépare le séquenceur de la scène 3D active, deux changements qui rapprochent l'outil de programmes comme DaVinci Resolve ou Premiere, même s'ils ne les correspondent toujours pas.
Le VSE n'était plus l'endroit idéal pour assembler quelques clips après le rendu d'un projet 3D. Blender en fait une fonction à part entière, comme le reconnaissent les développeurs eux-mêmes, qui parlent d'une refonte complète du séquenceur. Si vous avez déjà dû assembler quelque chose rapidement après un rendu et que vous vous êtes heurté aux limitations du séquenceur, vous remarquerez la différence dès la première minute.
La composition par nœuds entre dans la timeline
Le changement le plus visible est le nouveau Modificateur Compositeurqui vous permet de placer un arbre de composition complet basé sur des nœuds directement sur une bande dans le séquenceur. La correction des couleurs, l'éclat, le flou, les masques, l'apparence de type LUT, l'extraction d'incrustation chromatique, l'aberration chromatique ou les vignettes ne nécessitent plus de quitter l'espace d'édition.
Jusqu'à présent, tout effet de ce type nécessitait de le créer dans le compositeur autonome, de le restituer et de le réimporter dans le séquenceur : un aller-retour qui décourageait l'expérimentation. En devenant un autre modificateur au sein de la pile d'effets, Blender rassemble dans un seul espace de travail deux flux qui vivaient jusqu'à présent séparément, le flux d'assemblage et le flux d'effets visuels. Pour ceux d'entre vous qui travaillent sur des projets mêlant rendu 3D et vidéo réelle, cela signifie pouvoir itérer sur l'aspect final d'une scène sans jamais quitter la timeline, ce qui impliquait auparavant de perdre des minutes sur chaque test.
Chaque scène de montage fonctionne de manière indépendante dans Blender
Le deuxième changement est la structure. Le séquenceur n'emprunte plus la scène active au projet 3D ; Il dispose désormais de son propre séquenceur de scènes, que vous pouvez choisir indépendamment. Cette séparation permet d'empiler plusieurs scènes sur une même timeline et de sauter entre elles en déplaçant la tête de lecture, ce qui était demandé depuis longtemps.
L'option Synchroniser l'heure de la scène maintient les têtes alignées entre les espaces de travail lorsque vous jouez au projet. Blender a également ajouté ses propres options de rendu pour les images et les animations de séquences, ainsi que la possibilité de marquer les scènes comme des ressources réutilisables pouvant être extraites de la bibliothèque de ressources. Si vous avez déjà essayé d'assembler un storyboard ou de combiner des rendus à partir de plusieurs fichiers Blender, vous savez à quel point cela était fastidieux : ce changement justifie à lui seul la réouverture du séquenceur, et facilite également la comparaison des variantes d'assemblage sans dupliquer des fichiers entiers. Vous pouvez télécharger la version la plus récente du programme à partir de ce liensans frais.
L’interface laisse derrière elle la barre latérale étroite
Les propriétés et modificateurs de bande sortent de la barre latérale, où ils tiennent à peine, et dans la barre latérale. Éditeur de propriétés principal, avec ses propres onglets et plus d'espace. Une nouvelle zone de pied de page avec des commandes de lecture et de fréquence d'images est ajoutée, vous n'avez donc pas besoin de parcourir les menus pendant que vous éditez.
À cela s’ajoutent une poignée de modifications mineures qui, ensemble, résolvent des années de plaintes. Parmi eux :
- Maj + A place la nouvelle bande là où se trouve le curseur, au lieu de la laisser en dehors de la timeline.
- Les outils de sélection de cercle et de lasso apparaissent désormais dans la barre latérale, ainsi qu'un outil de diapositive pour déplacer le contenu dans une bande sans faire défiler toute la bande.
- Les bandes peuvent être collées directement dans la région d'aperçu avec Ctrl + V et ajoutez des images clés sans passer par l'onglet propriétés.
- L'importation d'images individuelles prend en charge l'importation par lots sans forcer leur conversion en séquence.
- Les bandes de texte ne sont plus limitées à 512 octets.
FAQ sur Blender 5.0 Vous permet d'appliquer un arbre de composition basé sur des nœuds directement à une bande de la timeline, avec des effets tels que la couleur, la lueur, le flou, les masques ou l'incrustation chromatique sans quitter le séquenceur.
Blender 5.0 donne au VSE son propre séquenceur de scènes, qui est choisi indépendamment, permettant d'empiler plusieurs scènes sur une seule timeline et de passer de l'une à l'autre.
Les propriétés des bandes et des modificateurs sont déplacées vers l'éditeur de propriétés principal avec leurs propres onglets, et une région de pied de page avec des contrôles de lecture et de plage d'images est ajoutée.
Shift + A place la nouvelle bande là où se trouve le curseur, les bandes de texte ne sont plus limitées à 512 octets et des lots d'images peuvent être importés sans que Blender ne les convertisse en séquence.
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